Dans de deuxième volume montre comment Caruso St John développe un travail unique en matière de design en s’inspirant d’influences qui vont de Louis Sullivan à Rosalind Krauss, d’Édouard Manet à Fischli. Sont regroupés des projets aussi conséquents que la Tate Britain, la Newport St Gallery et l’Europaallee, le tout à travers interviews,...

Laurence Dionigi : « L’érotisme dans l’art » Une façon bien originale de revisiter l’histoire de l’Art. A travers une belle iconographie, Laurence Dionigi nous dévoile l’érotisme de l’être humain, de la préhistoire à notre époque contemporaine. Ses commentaires sont clairs, nets, précis, parfaitement à propos. L’accent est mis sur le statut déplorable de...

Cette monographie illustre comment avec Mario Sughi (aka Nerosunero) le voyeur n’est pas forcément dirigé vers les légendes dorées des amours plus ou moins (plus que moins d’ailleurs ) illégitimes. Le créateur saisit ses personnages au moment de l’arrivée ou du départ de la chambre des miracles ou des illusions. Rien ne peut-être déduit des narrations...

Pour Jim Dine chaque jour est neuf. Chaque dessin aussi. Il en a fait des milliers et sont devenus à leur manière un journal de l’œuvre. Le maître américain du Pop Art, pionnier du happening et artiste phare de la scène internationale revient à la Galerie Templon avec ce pan majeur – quoique...

Ce livre retrace la vie et l'eoeuvre de Roberto Matta (1911-2003). L'artiste fit d'abord des études d'architecte, puis monta une affaire de décoration à Santiago . Il l'abandonna pour voyager en Italie, en Espagne, en Yougoslavie et en Russie.  En 1934, le Chilien travaille dans l'atelier de Le Corbusier puis rencontre en France l'Anglais...

Louise Bourgeois avait l'odeur de sainteté en horreur. Pourtant derrière son exhibitionnisme ou plutôt ses exhibitions se cache une extrême pudeur. L'ostentation possède toujours chez elle un aspect particulier : il s'agit d'une manière de se soustraire afin de mieux faire surgir les secrets les plus intimes en particulier ceux de l'enfance. Plus particulière celui...

Ce petit essai, œuvre d’une jeune professeure de théologie à l’université de Genève, m’a laissé l’étrange impression d’une prise de conscience à la fois lucide sur l’impact environnemental des activités humaines, et fortement biaisée, voire faussée, par une sorte d’acceptation portée par une troublante espérance en la Résurrection. Je m’étais lancé dans l’ouvrage, curieux d'une...

Amy Jo DEMPSEY (*1963) est une universitaire indépendante et historienne de l'art et a écrit pour les catalogues d’exposition de divers musées de Londres, y compris la Tate Modern. Dans cet ouvrage elle nous présente les figures incontournables du mouvement surréaliste, leurs œuvres et les lieux où les découvrir, et explore également les codes du...

Entre le royaume du dessin et celui de l’animal un dialogue commençait chez Tomi Ungerer dès les années 50 et 60 selon des épures parfaites et audacieuses. Elles réveillaient les regards et les éveillent encore. Loin des ombres demeure l’éloge de la ligne pure. Le caractère « tactile » du dessin d’Ungerer permet de comprendre l’élaboration d’une...

Eva Jospin trouve au palais des Papes d'Avignon un lieu de dialogue pour ses travaux ici en lien avec l'architecture et la pierre nue. Dans le cadre de l’exposition « Palazzo », cet ouvrage très illustré s’ouvre par un entretien de la créatrice avec Pierre Wat. Sont présente 40 œuvres, dont les...

Et si les nouveaux aventuriers se mettaient en chasse de trésors non pas abandonnés dans des îles lointaines, mais oubliés au sein même de nos villes, endormis, faute d’attention, dans le bric-à-brac de nos rebuts ? Ce sont ces trouvailles extraordinaires, ces résurrections impossibles, ces attributions inespérées, qui sont ici...

Cet entretien avec un journaliste présente pour objectif de présenter l'histoire d'une famille de marchands d'art de père en fils, depuis le grand-père de la personne interrogée. Ces Français d'origine alsacienne, avec un passage aux Etats-Unis, sont devenus une dynastie dans un monde aussi particulier que passionnant. Les grandes lignes du passage de témoins entre...

De solides soutiens étaient nécessaires aux femmes pour intégrer l'Académie royale de peinture, et, par ailleurs, pour être reconnues au point que des commandes leur fussent passées XVIIIe siècle. Deux d'entre elles ont particulièrement surnagé, Elisabeth Vigée Le Brun, sous le patronage de Marie-Antoinette, et Marguerite Labille-Guiard. Heureusement, la Révolution a offert une bulle d'espoir...

Cette helléniste jeune et déjà célèbre est invitée à passer une nuit au musée de l'Acropole, pour décrire ensuite ses sensations, pour la collection Ma nuit au musée. Elle y évoque le mystérieux dont le monument témoigne, et qui a marqué les croyances anciennes du pays, l'évolution de ce temple, le sauvetage de certaines parties...

Catherine Millet n’est pas une femme colleuse d’étiquettes. Elle montre à l’inverse comment face aux structures d’imageries ambiantes, Dali a permis aux voyeurs du voyeur à se parler à eux-mêmes à travers une iconographie qui n’est pas celle d’un obsédé ou d'un nymphomane mais de celui qui fut capable de mettre en scène des séries...

Ce petit livre inclassable, d’une centaine de pages à peine, est une merveille de science légère, pleine d’amour pour son sujet (nos ancêtres homo sapiens et néandertal) et d’ironie sur notre époque, qui donne autant à sourire qu’à réfléchir. En trois textes courts, qui se lisent aisément et sont accessibles à tout public, même jeune...

« Le tableau a une et même plusieurs longueurs d’avance » sur l’écriture car « il demande rien à personne et crève les yeux » écrit Maryline Desbiolles. Ce qui n’empêche pas au discours sur la peinture de se poursuivre. L’auteure le prouve à travers une suite de textes hétéroclites réunies sous le titre ...

Cette bande dessinée dresse une série de portraits de cheffes de file féministes qui ont lancé des mouvements militants dans la peinture. Ces derniers viennent essentiellement des Etats-Unis et posent la question de la distance à prendre ou non avec l'art masculin. L'interrogation est également ouverte du degré de subversion des oeuvres à créer, avec...

Le plai­sir du texte et de l'image et leurs "remake' est constant. D’autant que sous pré­texte de par­ler pein­ture, Dezeuze ouvre le champ. Il se plaint non sans amu­se­ment de la des­truc­tion de ses livres sou­mis à la faim de rats des champs deve­nus rats de biblio­thèques et dévo­reurs de “quelques reliures / cou­sues...

La nudité d'une femme accompagnée de deux hommes restés habillés a choqué et continue d'influencer notre imaginaire. Avec Son Déjeuner sur l'herbe, la transgression d'Edouard Manet a révélé un fantasme, confirmé une maîtrise technique. Il en ressort que la vision de la femme a pu être, voire rester assez fortement ambivalente. De ce constat, Guillaume Durand...

Se disant passionnés, équipés des tout derniers détecteurs de métaux ils sont de vrais délinquants. Depuis des décennies, les pilleurs(1) ratissent sans vergogne donc sans autorisation administrative la terre, le sous-sol, les cours d’eaux et les fonds marins. Par centaines de milliers groupés en associations ils bousillent toute tentative ultérieure des archéologues ayant besoin du...

Le masque taillé dans l’ivoire de la reine Idia figurant en couverture est une pièce maîtresse du British Museum de Londres. Saisi par les Britanniques lors du sac de Benin City en 1897, le Nigeria depuis son indépendance l’a revendiqué sans relâche. A partir de 1965 il est explicitement devenu pour l’Etat émergent d’alors une...

Gérard DUROZOI (*1942), dont j’ai déjà eu l’occasion de parler sur CL pour d’autres livres qu’il a écrits, est professeur de philosophie et grand spécialiste de l’art moderne et contemporain, ainsi que du surréalisme. Il nous en propose ici un livre très original à savoir un journal de l’art des années 60 (1960 – 1969)....

L’idée du livre est née aux « Mardis de la philo » traitant la question de la beauté(1), interrogeant sur ses effets : apaisement pour les uns, fascination pour d’autres ou encore les deux conjugués. Les philosophes, Kant à travers sa « Critique de la faculté de juger » insiste sur l’harmonie intérieure résultant du...

Le livre de Roland Sénéca rend compte, graphiquement et par les mots "d’un corps à venir et les moyens de le dessiner par morceaux. Hors de tout Golem". Mais l’artiste de préciser qu’il doit demeurer comme une énigme : " contre l’Histoire et en ne cessant de se répéter : que peut le corps et que faire avec...

Récemment «échaudé» par la lecture d’un livre sur l’art du XXe S. qui ne présentait qu’une seule femme dans sa sélection (ici sur CL : https://critiqueslibres.com/i.php/vcrit/64886), j’ai voulu prendre la contrepartie de cet «état de fait» qui, non seulement me semblait complètement injuste, mais encore totalement aberrant! Donc, me voici en train de vous faire...

Il est parfois difficile de voir et de comprendre que Dubuffet fut aussi un peintre paysagiste tant chez lui ce terme semble mal convenir. L'artiste a pourtant créé des paysages où l’urbain est transformé en zones et fragments. Ils décontextualisent ce qu’on entend par peinture de paysage. L’urbain est saisi à la fois au « pied »...

Gérard DURZOI (*1942) plus connu pour ses monographies d’artistes ou sur des mouvements artistiques (1), nous propose ici un grand livre qui se présente comme une «initiation» à l’art du XXe S. en montrant ce que ce siècle a «produit». Il nous présente donc ici les œuvres de 99 artistes, dont le point commun est...

Perrine Le Querrec est une perfectionniste. Son livre sur l’artiste dadaïste Hanna Höch (1889 - 1978) le prouve en rappelant au passage combien ce mouvement d'avant-garde ne laissait pas forcément une place de choix aux créatrices femmes. Si bien qu'elle fut une exception. Proche de son ami Kurt Schwitters son oeuvre littéraire et plastique...

M. Adam BIRO (*1941), écrivain et éditeur de livres d’art, et Mme. Karine DOUPLITZKY nous proposent ici le deuxième volume de leur série consacrée à l’histoire de l’art, nous présentant cette fois l’art du XXe S. et l’art moderne, du fauvisme aux années 1970. C’est une histoire de l'art originale, remplie d'anecdotes, qui nous invite...

Gérard Garouste a connu une enfance marquée par la dyslexie, les difficultés scolaires subséquentes, la dépression précoce, une jeunesse chaotique. Et le passage à l'art l'a aidé à s'en sortir. Il a commencé dans le figuratif, le réalisme. Il a été inspiré par les enluminures, l'art médiéval, le moment de vérité de l'auto-portrait. Sous l'influence...

Le faux dans l’art existe depuis la nuit des temps et est «traqué» depuis l’Empire romain. Ce que beaucoup ignorent par contre c’est que les falsifications dans l'art concernent… tous les domaines! Et oui, loin de la peinture, la monnaie, la sculpture… On découvrira dans ce livre que les faux se débusquent aussi dans les…...

Gertrude Stein, écrivaine américaine installée à Paris, a promu les artistes qu'elle estimait, dans la première moitié du XXe siècle. Parmi eux figura Picasso, il y eut aussi Picabia et Juan Gris ; elle côtoie maints collectionneurs; et son influence s'est avérée grandissante. Intellectuelle austère aux goûts excentrique, elle a fini par faire la...

Comme le prouve ce livre, dans l'oeuvre de Philippe Cognée tout se passe comme s'il fallait éviter que les chose, les sujets, les thèmes ne se ramassent complètement. C'est pourquoi au coeur même de la matière peinture, l'artiste atteint à la fois une densité de vide et une densité de vue en un...

Cette historienne est devenue administratrice de musées et s'est depuis lors intéressée à la légitimité de ces institutions, alors que leurs publics n'ont jamais cessé d'évoluer. L'analyse scientifique reste incontournable, et c'est le travail des conservateurs, commissaires d'expositions, d'administratifs ; mais la subjectivité de goûts, l'attractivité des lieux et oeuvres sont devenues fort importantes. Aussi...

"Exegi monumentum aere perennius - J´ai érigé un monument plus durable que l´airain" s’écriait le bon Horace en jetant un regard rétrospectif sur son œuvre poétique. C’est à bon droit que Jacques Goijen pourrait reprendre cette exclamation à son compte, tant son dictionnaire occupe une place unique dans l’édition d’art et ce à plus d’un...

Le blanc, sous l'Antiquité, s'est imposé comme couleur, au sein d'un triptyque avec le noir et le rouge, où il est mis en contraste, en opposition. Puis il est apparu comme la couleur qui pâlit, au point que l'Antiquité et le Moyen-Age sont passés pour d'austères couleurs blanches, des ondes délavées. Puis le blanc est...

Dans ses oeuvres, Sophie Calle aime raconter des historie, filer des anecdotes, rendre compte d'enquêtes, rendre compte d'éléments d'intimité. Sans jamais rentrer dans du pathos du mauvais goût, elle livres des photos et commentaires incongrus, décalés, sensibles, le contexte et les circonstances de ces tranches de vie intriguant davantage que les photos elles-mêmes. Ce petit...

Ariane Epars développe des projets en lien avec le temps et les lieux et ici l’histoire intime. Chaque jour, pendant une an à Cully où elle vit, l’artiste a décrit le paysage visible de sa fenêtre. Peu à peu l’identité du lieu prend corps par la succession des images instantanées. Cette opération devient un...

Poursuivant dans ce livre sa série de dessins intitulés « Containers » entamée en 2007 Jeanne Susplugas aligne des flacons de pharmacie dont les noms sont remplacés par des segments phrastiques issus de ses lectures (Despentes, Ellroy, Beigbeder, Darrieussecq, etc.). L’artiste cultive un art de la citation qui est autant de dérision que d’un...

Jean Dubuffet & Marcel Moreau irréguliers de la création aimaient parler de tout et de rien. Mais plus spécialement d'art et de littérature entre un air de musette d’Emile Vacher ou une session de Duke Ellington. Les lettres échangées et réunies ici et qui précèdent l'essai de Moreau sur son alter-égo ne proposent pas...

Artiste phare aux USA de la scène contemporaine, l'oœuvre de Doig reste néanmoins plus considérée comme produit pour galeries de Miami à gogos argentés que pour les grands musées même si l'artiste en devient une valeur sure. Il est vrai que l'œuvre - par sa figuration et ses couleurs - a de quoi...

Marie-Thérèse Walter a rencontré Picasso par hasard ; mineure civilement mais majeure sexuellement, elle en est devenue la muse puis la maîtresse. Et le grand peintre a reproduit avec elle une mécanique presque habituelle. L'union a commencé par un amour possessif, presque obsessionnel, avant que la compagne adulée soit délaissée pour celle du moment. Née...

Que ce soit des temples, des sanctuaires, des tombeaux, des églises ou bien encore des sites naturels, notre planète regorge de lieux sacrés dédiés à une ou plusieurs religions. En effet, la quasi-totalité des civilisations à travers le monde ont construit ou aménagé des lieux spécifiques pour leurs cultes, rites ou autres événements religieux allant...

C’est la Somme pour quiconque admire ou veut connaître le Prince de l’École liégeoise du paysage. Documenté, accessible, aussi fin sur la psychologie du personnage que rigoureux sur ses pérégrinations et ses rencontres, cet ouvrage doit certes être actualisé au regard de certaines avancées historiques et artistiques mais reste un enchantement par la...

Amy Jo DEMPSEY (*1963) est une universitaire indépendante et historienne de l'art et a écrit pour les catalogues d’exposition de divers musées de Londres, y compris la Tate Modern. Dans «Art et paysage», elle nous propose une sélection des plus importantes et «inspirantes» œuvres de ce mouvement. Ce livre nous propose une sélection d’œuvres d’art...

Figure centrale de l'architecture en Allemagne, Karl Friedrich Schninkel n'est pas très connu en France. Mort en 1841, l'architecte prussien a surtout construit dans son pays, et encore, le nombre de ses réalisations est assez limité. C'est le mérite de ce petit livre de la collection "Petite collection 2.0" de Taschen que d'attirer l'attention du...

Le récit biblique d’une création immuable s’est trouvé mis à mal après l’identification il n’y a guère plus de 200 ans, de fossiles d’espèces inconnues et de pierres taillées ayant dû faire office d’outils. Les certitudes d’un progrès initié au Néolithique, porté par le développement des techniques, par les vestiges de brillantes civilisations commencent à...

L'art médiéval est peu connu et souvent mal considéré. Il est pourtant porteur d'une riche symbolique et de couleurs vives souvent disparues, seuls les vitraux en témoignant encore. L'architecture et les commandes de peintures résultent le plus souvent de commandes ecclésiastiques, les artistes restant souvent anonymes, ce qui ne signifie pas qu'ils sont déconsidérés à...

Après nous avoir fait une présentation du Pop Art (1), Mme. Flavia FRIGERI, (historienne de l’art et commissaire d’exposition, elle est assistante d'enseignement à l'University College de Londres et a été commissaire à la Tate Modern où elle était en charge des expositions permanentes et temporaires, ainsi que des achats), nous propose cette fois, dans...